曲目・歌詞解説

冬の曲|歌詞の意味・吉沢検校・古今組の冬景色を解説

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「冬の曲」は、二世吉沢検校が『古今和歌集』の冬歌四首をもとに作曲した箏曲です。

「春の曲」「夏の曲」「秋の曲」「千鳥の曲」とともに、吉沢検校の古今組に含まれる作品で、古今和歌集の和歌を箏歌曲として再構成しています。古今組は、幕末の名古屋で活躍した二世吉沢検校が、古今集などの和歌をもとに作曲した箏曲群です。

「冬の曲」は、紅葉に時雨が降る初冬の竜田川から始まり、白雪、吉野の山、そして飛鳥川の流れに重ねた歳月の速さへと進みます。冬景色だけでなく、四季の終わり、年の暮れ、過ぎ去る時間への思いを含んだ曲です。

「冬の曲」の基本情報

項目内容
曲名冬の曲
読みふゆのきょく
分類箏曲・古今組
作詞『古今和歌集』冬歌より四首
作曲二世吉沢検校
手事替手松阪春栄
調弦古今調子
構成前弾・歌三首・手事・歌一首
主な編成歌・箏本手・箏替手、尺八を加える演奏など
主題時雨、紅葉、白雪、吉野山、歳月の流れ

日本伝統文化振興財団の録音資料でも、「冬の曲」は吉沢検校作曲、松阪春栄による補作・編曲として収録されています。

「冬の曲」とは

「冬の曲」は、吉沢検校の古今組の中で、冬を題材にした作品です。

春・夏・秋の曲がそれぞれ季節の情景をたどるように、「冬の曲」も冬の景色を和歌によって描きます。ただし、この曲の冬は、雪景色だけで構成されているわけではありません。

第一首では、神無月の時雨と竜田川の紅葉が歌われます。これは晩秋から初冬へ移る景色です。

第二首では、白雪が一面に降り、岩の上にも花が咲いたように見える情景が現れます。

第三首では、吉野山の白雪を踏み分けて入っていった人から便りがない、という寂しさが歌われます。

第四首では、飛鳥川の流れに、昨日、今日、明日と過ぎていく月日の速さを重ねます。

つまり「冬の曲」は、冬景色を描きながら、四季の締めくくりとして、時間の流れや人生の移ろいにも触れる作品です。

冬の曲の歌詞

竜田川
錦おりかく神無月
しぐれの雨をたてぬきにして

白雪の
所もわかず降りしけば
巌にも咲く花とこそ見れ

み吉野の
山の白雪ふみわけて
入りにし人のおとづれもせぬ

きのふと言ひ
けふと暮らして飛鳥川
流れてはやき月日なりけり

※歌詞には譜本や流派によって、「竜田川/龍田川」「おりかく/織りかく」「しぐれ/時雨」「巌/岩ほ」「おとづれ/音づれ」「きのふ/昨日」「けふ/今日」などの表記差があります。本記事では使用譜の表記に合わせて整えます。

この四首は『古今和歌集』冬歌から採られたもので、第一首は読人知らず、第二首は紀秋岑、第三首は壬生忠岑、第四首は春道列樹の歌として紹介されています。

歌詞全体の意味

竜田川では、神無月の時雨を縦糸と横糸にして、紅葉の錦を織りかけたような景色が広がっています。

白雪があたり一面に降り積もり、場所の区別もつかないほどです。岩の上でさえ、まるで白い花が咲いたように見えます。

吉野山の白雪を踏み分けて山へ入っていったあの人からは、その後まったく便りがありません。

昨日と言い、今日と言いながら日々を過ごしているうちに、飛鳥川の流れのように、月日は驚くほど早く流れていきます。

曲が描く冬の流れ

「冬の曲」は、冬の始まりから年の暮れへ向かうように構成されています。

第一首は、紅葉と時雨の歌です。まだ秋の色を残していますが、神無月の時雨によって、冬の入口が示されます。

第二首では、景色が雪に覆われます。紅葉の錦から、白雪の花へと、色彩が大きく変わります。

第三首では、雪は美しい景色であるだけでなく、人を隔てるものになります。吉野山へ入った人から便りがないという寂しさが、雪の深さと重なります。

第四首では、自然描写から、歳月の速さへ視点が移ります。四季の最後に置かれる冬の曲として、年の暮れ、過ぎ去る時間、人生の移ろいを感じさせる結びです。

「竜田川 錦おりかく神無月」

第一首は、竜田川の紅葉を錦に見立てた歌です。

竜田川は、古くから紅葉の名所として和歌に詠まれてきました。歌では、神無月に降る時雨を縦糸と横糸にして、竜田川が紅葉の錦を織りかけているようだと表現しています。

「錦」は、色糸で美しく織られた織物です。川面を流れる紅葉、岸辺の紅葉、そこへ降る時雨が一つになり、自然が織り上げた錦のように見えるのです。

冬の曲でありながら、冒頭に紅葉が置かれている点が印象的です。秋の名残を残したまま、時雨によって冬へ移っていく景色が描かれています。

「しぐれの雨をたてぬきにして」

「たてぬき」は、織物の縦糸と横糸を意味します。

時雨の雨を縦糸・横糸として、紅葉の錦を織るという表現です。

実際には、川も雨も紅葉も織物ではありません。しかし和歌では、自然の景色を人の手による工芸のように見立てることで、目の前の美しさを強く印象づけます。

紅葉の赤や黄、時雨の細かな線、水面の流れが組み合わさり、冬の始まりを彩る華やかな景色になります。

「白雪の所もわかず降りしけば」

第二首では、景色が一転して白雪になります。

「所もわかず」は、場所の区別もつかないほど、という意味です。

雪が一面に降り積もると、草木も道も岩も、すべて白く覆われます。普段はそれぞれ違って見えるものが、雪によって一つの白い景色になります。

第一首の紅葉の錦が色彩豊かな景色だったのに対し、第二首では白一色の静かな世界が広がります。

「巌にも咲く花」

雪は本来、花ではありません。

しかし、岩の上に降り積もった白雪は、まるでそこに白い花が咲いたように見えます。

ここでは、雪を花に見立てています。

春の花は、生命の芽吹きや季節の喜びを表します。一方、冬の雪の花は、静けさ、冷たさ、清らかさを持っています。

花のない冬に、雪が花のように見える。この見立てによって、冬景色の美しさが強調されています。

「み吉野の山の白雪ふみわけて」

第三首では、吉野山の白雪が歌われます。

吉野は桜の名所として知られますが、ここでは白雪に覆われた冬の山として描かれます。

「ふみわけて」は、深く積もった雪を踏み分けて進むことです。

雪山へ入る人の姿には、寒さ、遠さ、孤独が感じられます。

この歌では、雪の美しさよりも、雪に隔てられた人との距離が強く表れます。

「入りにし人のおとづれもせぬ」

雪を踏み分けて山へ入っていった人から、便りがありません。

「おとづれ」は、訪問や便りを意味します。

山に入った人は、修行者とも、恋しい人とも、遠くへ去った人とも受け取れます。

いずれにしても、雪の山はその人を遠ざけ、歌い手のもとへ戻さないものとして描かれています。

第二首では、雪は岩にも咲く花として美しく見立てられていました。第三首では、雪は人を隔てる寂しいものになります。

同じ白雪でも、歌によって意味が変わるところが「冬の曲」の魅力です。

手事へ向かう流れ

第三首の後に、松阪春栄による手事が入る形で演奏されることが多くなっています。

もとの吉沢検校の「冬の曲」は、和歌を中心とする箏歌曲でした。そこへ松阪春栄が手事と替手を加え、現在よく演奏される合奏曲としての形が整いました。

手事は、第三首の雪山の寂しさを受け、第四首の「飛鳥川」へ向かう時間を広げる役割を持ちます。

雪の静けさ、山の奥深さ、便りのない人への思い、そして過ぎ去っていく時間が、箏の本手と替手によって器楽的に展開されます。

「きのふと言ひ、けふと暮らして」

第四首は、時間の流れを詠んだ歌です。

昨日と言い、今日と言いながら日々を過ごしているうちに、月日はあっという間に過ぎていきます。

ここでは、冬の自然描写から、人の時間へ焦点が移ります。

四季の最後に置かれる「冬の曲」が、最後に歳月の速さを歌うのは非常に印象的です。

春、夏、秋、冬と季節が巡るように、人の一日一日も流れていきます。

「飛鳥川」

飛鳥川は、古典和歌で流れの速さや、世の移ろいやすさを表す川として詠まれることがあります。

川の水は、同じ場所を流れているように見えても、絶えず新しい水へ入れ替わっています。

昨日の水は今日の水ではありません。

その流れに、昨日、今日、明日と移っていく時間が重ねられています。

「流れてはやき月日なりけり」

「流れてはやき」は、川の流れが速いことと、月日が早く過ぎることを重ねています。

第一首から第三首までは、竜田川、白雪、吉野山という具体的な冬景色が描かれました。

最後の第四首では、飛鳥川の流れを通して、季節も人生も止まることなく過ぎていくことが歌われます。

「冬の曲」は、冬の景色を描くだけでなく、四季の終わりにあたって、時間そのものを見つめる曲になっています。

古今組としての「冬の曲」

古今組は、二世吉沢検校が古今和歌集などの和歌をもとに作曲した箏曲の作品群です。

代表的には、次の曲が挙げられます。

  • 千鳥の曲
  • 春の曲
  • 夏の曲
  • 秋の曲
  • 冬の曲

「冬の曲」は、その中で『古今和歌集』冬歌四首を用いた作品です。

春・夏・秋の曲と並べて聴くと、吉沢検校が和歌によって四季の移ろいを箏曲化しようとしたことが分かります。

古今調子

「冬の曲」は、古今調子を用いる曲として知られています。

古今調子は、吉沢検校が古今組のために工夫した箏の調弦です。

平調子雲井調子とは異なる響きを持ち、和歌を朗唱するような歌に、雅やかで落ち着いた音色を与えます。

具体的な柱の位置や音高は、流派・譜本・演奏形態によって確認が必要です。記事内で具体音を示す場合は、使用譜の調弦表に合わせます。

松阪春栄による手事と替手

現在よく演奏される「冬の曲」には、松阪春栄による手事と替手が加えられています。

もとの吉沢検校の曲は、和歌を中心とする箏一面の歌曲でした。

松阪春栄が器楽的な手事と替手を加えたことで、現在では本手・替手による合奏曲として演奏されることが多くなっています。

手事は、単なる間奏ではありません。

雪山の寂しさから、飛鳥川の流れに重ねた歳月の速さへ向かうための、音楽的な橋渡しとして働きます。

本手と替手

本手は曲の中心となる手で、吉沢検校の原曲を基礎とする部分です。

替手は、松阪春栄が補ったもう一つの箏の手です。

替手は単なる伴奏ではなく、本手と絡み合いながら、冬の景色に奥行きを与えます。

紅葉に時雨が降る細かな動き、雪が一面に積もる静けさ、吉野山の奥深さ、飛鳥川の流れを、二面の箏によって立体的に感じさせます。

尺八を加えた演奏

「冬の曲」は、箏本手・箏替手に尺八を加えて演奏されることもあります。

尺八は、箏の響きに息の線を加え、冬の冷たい空気や雪景色の余韻を支えます。

第一首では、時雨と紅葉の華やかさを重くしすぎず、第二首・第三首では、雪の静けさと人を隔てる寂しさを丁寧に表します。

第四首では、飛鳥川の流れと月日の速さを意識し、音の余韻を残しながら結ぶことが重要です。

「冬の曲」の曲構成

「冬の曲」は、一般に次のように捉えると分かりやすいです。

  1. 前弾
  2. 第一歌「竜田川」
  3. 第二歌「白雪の」
  4. 第三歌「み吉野の」
  5. 手事
  6. 第四歌「きのふと言ひ」

前弾

前弾では、古今組らしい雅やかな響きが作られます。

冬の曲とはいえ、ただ寒々しく始めるのではなく、和歌を歌うための格調ある場を整えます。

前半三首

前半では、時雨と紅葉、白雪、吉野山が歌われます。

初冬の色彩から、雪の白さ、雪山の寂しさへと進む流れです。

手事

手事では、本手と替手が絡み合い、歌では語られない冬の余韻を広げます。

第三首の「おとづれもせぬ」の後に入るため、便りのない人への思いや、雪山の静けさを引き受ける部分として聴くことができます。

結びの歌

第四歌では、飛鳥川の流れに月日の速さを重ねます。

曲は冬景色から人生の時間へ広がり、古今組の四季を締めくくるような余韻を残します。

演奏するときのポイント

初冬から年の暮れへの流れを作る

「冬の曲」は、最初から深い雪景色ではありません。

竜田川の紅葉と時雨から始まり、白雪、吉野山、飛鳥川へと進みます。

晩秋から初冬、雪の深まり、年の暮れへ向かう時間を意識します。

紅葉の華やかさを残す

第一首は冬歌ですが、紅葉の錦が中心です。

暗く寒々しく始めるのではなく、時雨に濡れた紅葉の色彩を感じさせます。

ただし、春や秋の華やかさとは異なり、冬へ移る冷たい空気を含ませることが大切です。

雪の見立てを美しく表す

第二首では、雪を花に見立てます。

雪の冷たさだけでなく、岩の上にも花が咲いたように見える美しさを表します。

ここでは、音を厚くしすぎず、白く澄んだ景色を意識します。

第三首で寂しさを深める

吉野山へ入った人から便りがないという第三首は、曲の感情が深まる部分です。

雪の美しさの奥に、人を隔てる寂しさがあります。

手事へ入る前の重要な場面として、余韻を大切にします。

手事を冬の静けさとして扱う

手事は技巧的な聴かせどころですが、華やかにしすぎると冬の曲の性格が薄れます。

雪山の静けさ、遠く離れた人への思い、飛鳥川へ向かう時間の流れを意識して演奏します。

最後は月日の速さを残す

第四首は、単なる川の情景ではありません。

昨日、今日と暮らしているうちに過ぎていく月日を歌っています。

最後は明るく解決するのではなく、過ぎ去る時間への静かな感慨を残します。

「冬の曲」の聴きどころ

  • 時雨と紅葉が織りなす竜田川の錦
  • 白雪を花に見立てる古今集らしい表現
  • 吉野山の雪に隔てられた寂しさ
  • 松阪春栄による手事と替手
  • 本手と替手が作る冬景色の奥行き
  • 飛鳥川の流れに重なる月日の速さ
  • 古今組の四季を締めくくる余韻
  • 和歌の言葉を箏曲として味わう典雅さ

関連する用語

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  • 箏曲
  • 古今組
  • 手事
  • 本手
  • 替手
  • 古今調子
  • 調弦
  • 箏爪
  • 尺八
  • 三曲合奏
  • 検校

関連する曲

  • 春の曲
  • 夏の曲
  • 秋の曲
  • 千鳥の曲
  • 秋の言の葉
  • 新雪月花
  • 初音の曲

「冬の曲」は、「春の曲」「夏の曲」「秋の曲」と並べて聴くと、吉沢検校の古今組の構想が分かりやすくなります。「雪」は、同じ冬の情景を扱う地歌として比較しやすい曲です。

まとめ

「冬の曲」は、二世吉沢検校が『古今和歌集』の冬歌四首をもとに作曲した箏曲です。

吉沢検校の古今組に含まれ、竜田川の紅葉と時雨、白雪、吉野山、飛鳥川の流れによって、冬の景色と歳月の移ろいを描きます。

もとは箏一面の歌曲でしたが、のちに松阪春栄が手事と替手を補作し、現在では本手・替手による合奏曲として演奏されることが多くなっています。

「冬の曲」は、雪の美しさだけを描く曲ではありません。晩秋から初冬へ移る時雨、白雪を花に見る古今集らしい見立て、雪山に隔てられた寂しさ、そして飛鳥川の流れに重ねた月日の速さが、四首の和歌によって一つの冬の流れを作っています。